从无法在内地上映，到香港电影死亡论，《新宿事件》在上映之前便被渲染得极具悲剧色彩，这不由让人对这部意料中的黑色电影有着诸多的期盼。由于在上映之前，无数的电影杂志已经完美地完成了剧透工作，甚至连影片中角色的命运也早被影迷烂熟于心。所以，我已经不再期待尔冬升来给我讲一个在日偷渡华人的悲惨故事，我所期待的是尔冬升究竟要用一种如何残酷的镜头来满足我对这部影片“黑色”的渴望。
从影片的开头来看着实有一种震慑人心的趋势，中国电影以前几乎没有用影像如此赤裸裸地表现中国上个世纪90年代偷渡潮。四处逃散的人群以及刺耳的尖叫，奠定了电影灰暗的基调。而接下来铁头等人在日本所受的欺辱以及日本黑帮之间的争斗（尤其日本黑帮的第一次亮相），都隐隐给人一种史诗黑帮之感。从影片的前半部分来看，影片呈现出的是一种让人心酸的灰暗，而影片的厚重感也是在这种在日华人的磨难中一点点的沉积起来，一切都似乎在表明，《新宿事件》将会远远超过《旺角黑夜》。
然而到了影片的后半段，其跳跃且渐落俗套的剧情
倘若不趁早 恐怕这部在内地被禁的电影将会随着事件本身的淡化而永远沉寂下去.
偷渡 移民 黑帮 剧情真实而有吸引力
但它并不是简单的暴力商业片 背叛 窝里斗 帮派火拼 弱小势力在长久的打压后 终于抬起了头 却很容易迷恋权力昂错了头 每一个新得势的群体都应该懂得团结才是正道;
成龙塑造了一个全新的反传统的人物
徐静蕾毫不费力地延续着可怜夫人的扮相
吴彦祖从胆怯良民到街头妖孽的转变让人咋舌
最后一句"我还是那么胆小"道出了众黑帮混混的心理
外表的张扬舞爪正是来源于内心的恐惧 当然 这么帅的混混还是不多滴:)
是一部不敢自己一个人看的电影。于是在大白天的晚上8点种，和另一个小女生抱在沙发上死劲看。不时用枕头挡着眼睛。
好久不见的成龙大哥，拍了一部好片。为了一个女人和一群兄弟，很执着地放弃了另一个女人，以及自己。
吴彦祖所演的阿杰，从善良正直，被台南帮断了手脚，到流氓地痞，顶着视觉系的脑袋，用毒品残害心灵和肉体。却永远还是胆小。不知道是胆小的人反而更容易受到欺负，还是善良的人容易遇到坏人，没有了左手的那个时候，他的善良也躲起来了，躲得比胆小还深。于是虽然还是胆小，却从毒品让自己强大起来。临死的时候，他还在拼命吸毒，因为他太怕死，伤口太痛太深了，深到终于记起了回家的路，但已经十分来不及。吴彦祖小朋友，很少看他的片子，于是觉得他的角色，很鲜活。
我看完了以后LYNN小朋友对我说，天啊我都不知道这片要讲的是什么，是要反应偷渡客总是不得好死的吗？
我汗了一下说，不是的吧，是要教我们，即使善良也不要胆小~>"<~
至于里面的女1号女2号，养眼，但没有细节刻画，所以，所有的戏份都被男人们抢了。
嗯嗯
没有成龙的话，不会这么多人关注；不会这么大投资；不会请来脸熟的几个日本人；但是吴彦祖，林雪，钱嘉乐，他们凑成一部戏我可能会给五颗星
电影《窃听风云》能够在内地公映全靠了尔冬升的提携。据这部影片的导演庄文强和麦兆辉讲，他们最初写成的剧本没有通过广电总局的审查，压了很长时间无法拍摄，最终靠尔冬升对剧本进行了调整，这才通过了审查。之后尔冬升又为他们找来了资金，敲定了演员，在他的帮助下，影片顺利上映，当然，片子的制片人自然非尔冬升莫属了。
我说这件事儿就是想说尔冬升对内地市场环境十分熟悉，清楚怎样操作能够让影片在内地上映。而他的力作《新宿事件》却未能在内地公映，试想一个如此熟悉体制的人的作品没有进入体制，说明了什么？非不能也，实不为也。尔冬升的不妥协，恰恰表明了他对这部电影的重视，他不想因为向体制妥协而让电影的品质被损害，用他自己的话说，“通不过，也不能去糊弄人。”
要说这部电影，开始确实给了我史诗片的期待，无论是去东北拍摄的故事背景，还是描绘华人在日本底层的现状，甚至单单是海滩登陆的那个镜头，都表明这是一部有野心的电影，它正在按部就班的展开一幅宏大的画卷。按我当时的憧憬，这部电影时间应该在3个小时以上
一不小心，看到新宿事件
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